Lucile hadzihalilovic/Gaspar Noé/octobre 2025
GASPAR NOÉ : "Quel est le premier film qui t' a vraiment marquée, et pourquoi ?"
LUCILE HADŽIHALILOVIĆ : "Merlin l'Enchanteur de Walt Disney . Je devais avoir quatre ou cinq ans, et c'était probablement la première fois que j'allais au cinéma. Je me souviens de la course-poursuite effrénée du jeune apprenti sorcier qui tentait d'échapper à l'enchanteur, lequel se transformait en traversant les nuages, une forêt, une rivière, et même le feu… J'étais stupéfaite, terrifiée et fascinée. Je n'ai jamais revu ce film. J'ai peut-être complètement réinventé cette scène dans ma mémoire."
"Quel est le deuxième film qui t' a marqué, et pourquoi ?" GN
"La Piscine de Jacques Deray, avec Alain Delon, Maurice Ronet, Romy Schneider et Jane Birkin. J’avais huit ou neuf ans. Je ne comprenais pas du tout le film, mais je me souviens des adultes à moitié nus à l’écran et de la sensation érotique que cela m’a procurée." LH
"À l'adolescence, quel autre film t'a particulièrement marquée, et pourquoi ?" GN
"L'Exorciste de William Friedkin, sorti quand j'avais treize ans. C'est le film qui m'a le plus terrifiée et hantée. Je m'identifiais à la jeune fille, et il abordait les peurs adolescentes de possession et de transformation corporelle – de sexualité, évidemment. Ce n'est qu'à quarante ans que j'ai pu le revoir et découvrir une histoire complètement différente de celle que j'avais perçue à l'époque." LH
"Quel film des années 80 ou 90 t' a particulièrement marqué, et pourquoi ? " GN
"J'en citerai deux qui, bien que sortis à la toute fin des années 70, me font plutôt penser à la décennie suivante : Eraserhead de David Lynch (1977) : je n'avais jamais vu un film pareil, où rêve et réalité s'entremêlent si étroitement. Un film à la fois abstrait et concret, mystérieux et évident. Et cette bande originale extraordinaire, à la fois inspirée et inspirante. Le fait qu'il s'agisse d'un premier film, réalisé avec un budget très limité, m'a fait comprendre qu'il était possible de créer un univers complet avec très peu de moyens. Très inspirant ! Stalker d'Andreï Tarkovski (1979) : un film de science-fiction métaphysique, qui aborde lui aussi le mystère du monde. Un mystère aussi simple et profond que la nature elle-même, où un plan comme le vent dans l'herbe semble miraculeux… Et cette idée de cette Zone où tout est possible, le merveilleux comme l'horrible. Ces deux films partagent une même puissance visuelle et sensorielle, la manière dont ils créent un univers plutôt que de simplement raconter une histoire, et dont ils révèlent une autre dimension de la réalité elle-même." LH
"Quel film, depuis le début des années 2000, t' a particulièrement marqué, et pourquoi ? " GN
"Si je n'y avais pas participé, j'aurais dit ton film
Enter the Void. Quel choc cela aurait été de découvrir un film aussi ludique et audacieux sans avoir suivi son écriture ni sa production ! Ces vingt dernières années, j'aurais cité les films d'Apichatpong Weerasethakul (de Blissfully Yours à Memoria ), une découverte aussi importante pour moi que Lynch ou Tarkovski. Pour son univers qui entremêle le surnaturel et le naturel, le mythologique et le profane. Et pour l'originalité des structures narratives de ses films et la magnificence de sa bande sonore. Enfin, plus récemment, le film qui m'a le plus impressionné est The Zone of Interest de Jonathan Glazer – pour l'intelligence de son concept et sa réalisation brillante, mais aussi pour la justesse avec laquelle il dénonce la banalité du mal, hier comme – malheureusement – aujourd'hui." LH
"Qu'est-ce qui rend un film meilleur qu'un roman, et vice versa ? " GN
"Ce n'est ni meilleur ni pire, c'est simplement différent. Un film évoque l'inexprimable, les choses de l'inconscient. Le cinéma est lié aux rêves. C'est une expérience sensorielle qui peut être collective, comme une fête ou un rituel. Un livre offre une expérience plus intime, plus cérébrale." LH
"Y a-t-il des contes de fées qui t' ont profondément marqué dans ta vie ?" GN
"Les contes de Hans Christian Andersen, qu’on me lisait quand j’étais toute petite et que je n’ai jamais cessé de lire et de relire : La Petite Sirène , Le Compagnon de voyage , Les Chaussons rouges … découvrant à chaque fois quelque chose de nouveau. Très poétiques et vivants, beaux et cruels, d’une grande complexité humaine, et nullement moralisateurs.
NOÉ : Les enfants apparaissent dans tous vos films, mais les avez-vous montrés à des enfants ? Cela ne vous frustre-t-il pas de les en priver ?" GN
"J'ai montré « Innocence » à de nombreux enfants, surtout des filles de huit à dix ans. À mon avis, c'est vraiment un film pour eux. Je l'ai dit au distributeur de l'époque, qui a alors organisé une projection pour enfants avec un questionnaire. En général, ils ont beaucoup mieux compris le film que les adultes ! Je me souviens d'une petite fille qui expliquait le film à son père et lui disait combien ce qu'elle avait vu lui paraissait normal." LH
"Quelle est la partie la plus difficile pour toi dans la création d'un film ? " GN
"Le tournage — même s'il y a des moments de joie intense — parce que j'ai l'impression de diriger un navire au milieu d'une tempête, parfois dans une grande solitude." LH
"Quelle est pour toi la partie la plus naturelle et la plus agréable de la création d’un film ? " GN
"Le montage. Jouer avec les images et les sons dans le calme de la salle de montage après le tourbillon du tournage, quel plaisir ! Mais j’aime aussi beaucoup le repérage et le casting, car on découvre bien plus que ce qu’on avait imaginé en écrivant le scénario. Cela ouvre des perspectives passionnantes et apporte une énergie nouvelle après le processus d’écriture parfois fastidieux." LH
"Si l'on t' offrait la possibilité de réaliser un biopic sur un artiste du passé, qui te fascinerait suffisamment pour y consacrer deux ans de votre vie ? " GN
"Peut-être Toyen, la peintre et illustratrice tchèque, une figure majeure du surréalisme. Pour l'originalité et la force poétique de son œuvre, sa volonté d'explorer de nouveaux espaces émotionnels tout au long de sa vie, son intérêt pour l'érotisme et le désir comme forces créatrices, et sa rébellion – tant dans son art que dans sa vie – contre les épreuves qu'elle a traversées : la guerre, le nazisme, l'exil." LH
"Je sais que, parmi les écrivains contemporains, Kazuo Ishiguro est celui qui te fascine le plus. Pourquoi ? " GN
"Je suis toujours profondément touché par l’immense puissance émotionnelle de ses récits et par les portraits poignants, délicats et complexes de ses personnages. Je suis également émerveillé par sa capacité à s’approprier les genres narratifs – science-fiction, fantastique, roman policier, fantasy – avec une vision tout à fait personnelle." LH
"Que recommanderiez-vous aux adolescents qui souhaitent devenir cinéastes ? " GN
"Essayez de constituer une œuvre, pas une carrière, et investissez-y toute la passion et la détermination dont vous êtes capables." LH
"Quelle est ta séquence préférée de ton dernier film ? À quoi vous fait-elle penser ? " GN
"La jeune héroïne qui dévore l’oiseau pour les besoins du tournage, en gage de soumission à la Reine. C’est un tournant dans le film où la jeune fille franchit une limite, brise un tabou. Clara Pacini a interprété cette scène de façon magistrale." LH